Cinema e narrazione

Il cinema, in questo percorso, è un linguaggio per leggere e raccontare il mondo.  

Non è tecnica ma è un modo di osservare, scegliere e interpretare.  

La narrazione cinematografica nasce dallo sguardo: da come guardiamo le persone, gli spazi, i gesti, le relazioni.  

Il corso accompagna i partecipanti a capire come le immagini costruiscono significato, come una scena prende forma, come una storia si muove attraverso scelte visive e narrative.

Il corso introduce i principi fondamentali della narrazione cinematografica, con un approccio chiaro, pratico e non tecnico:

- come nasce un’idea visiva e come si trasforma in una micro-narrazione  

- come leggere una scena: sguardo, ritmo, relazione, punto di vista  

- come le immagini costruiscono significato (inquadrature, movimenti, distanza)  

- come funziona una sequenza: continuità, ellissi, tensione, attesa  

- come osservare persone e spazi per trovare una storia  

- come raccontare attraverso scelte visive semplici e consapevoli  

- come costruire una breve scena o una micro-sequenza narrativa  

L’obiettivo è imparare a leggere e creare piccole narrazioni visive, senza tecnicismi e senza modelli rigidi.

• insegnanti, educatori, educatrici,   formatori, formatrici, che vogliono integrare il cinema nei loro contesti  

• professionisti e professioniste della comunicazione, del sociale e del terzo settore  

• persone con background culturali diversi che vogliono raccontare esperienze e identità  

• appassionate e appassionati di cinema, fotografia e storytelling  

• chi vuole imparare a leggere e costruire piccole storie visive senza competenze pregresse  

È un percorso inclusivo, pensato per valorizzare sguardi diversi e modi diversi di raccontare.

2| Raccontare con le immagini

• L’immagine come frase  

• Composizione essenziale (linee, ritmo, vuoti, pieni)  

• Come creare significato senza parole  

• Esercizi: 3 foto che raccontano una storia

4| Scrivere per immagini

• La scena come unità narrativa  

• Mostrare vs dire  

• Dialoghi essenziali e realistici  

• Esercizi: riscrivere una scena senza dialoghi

6| Rappresentazione e diversità nel cinema

• Come il cinema costruisce identità  

• Stereotipi, omissioni, narrazioni alternative  

• Analisi di scene

• Esercizi: riscrivere una scena da un altro punto di vista

8| Laboratorio 

• Scelta del tema  

• Riprese essenziali

• Montaggio narrativo semplice  

• Feedback individuale e collettivo

Il corso alterna:

• brevi introduzioni teoriche, chiare e orientate alla pratica  

• analisi di brevi scene per capire come funzionano le scelte narrative  

• esercizi di osservazione e micro-scrittura visiva  

• piccole prove di costruzione di scene o sequenze  

• momenti di confronto e discussione collettiva  

Ogni partecipante realizza una micro-narrazione visiva, costruita con mezzi semplici e negli spazi quotidiani.

Attestato di frequenza.

Il programma potrebbe subire variazioni in base al numero di partecipanti e alle esigenze espresse dai corsisti.